आश्चर्य की बात है कि एआई इमेज निर्माण के युग में, फिल्म फोटोग्राफी अभी भी बहुत लोकप्रिय है और शुरुआती गिरावट के बाद फिर से बढ़ रही है। लोग अब कालातीत, हस्तनिर्मित छवियों में मूल्य ढूंढ रहे हैं।
सभी नए 35 मिमी एसएलआर कैमरों का अब उत्पादन बंद हो चुका है, देश की अधिकांश स्थानीय फिल्म प्रयोगशालाएं बंद हो चुकी हैं, स्कूलों में डार्करूम का पुनः उपयोग किया जा रहा है, तथा फिल्म की सामान्य लागत और उपलब्धता में लगातार वृद्धि हो रही है, ऐसे में अब फिल्म फोटोग्राफी की मूल बातें सीखने के लिए न केवल सबसे चुनौतीपूर्ण समय है, बल्कि मेरे विचार से यह सबसे अच्छा समय भी है।
एक शताब्दी के आंकड़ों, एक प्रतिबद्ध पेशेवर समुदाय और यहां तक कि स्वयं डिजिटल प्रौद्योगिकी के कारण, औसत फिल्म फोटोग्राफर, कुछ मायनों में, पहले से कहीं अधिक सूचित और तैयार है। यदि आप इसका हिस्सा बनना चाहते हैं, तो सुनिए!
इस प्रकार करें शुरुआत!
अपने स्मार्टफोन का उपयोग करें
विडंबना यह है कि आपकी एनालॉग फोटोग्राफी यात्रा का प्रारंभिक बिंदु आपका स्मार्टफोन है। अपने फ़ोन पर एक “मूवी कैप्चर” फ़ोल्डर बनाएँ। इसमें 35 मिमी फोटोग्राफी के लिए एक बुनियादी गाइड, अपने कैमरे का उपयोगकर्ता मैनुअल, एक लाइट मीटर ऐप और अन्य सभी चीजें रखें जो आपको सीखने में मदद करेंगी। आपको सोशल मीडिया पर फोटोग्राफी समूहों का अनुसरण करना चाहिए!
आप खरीद सकते हैं 35 मिमी फोटोग्राफी के लिए एक आवश्यक गाइड पेपरबैक या डाउनलोड के रूप में। इसके अलावा कुछ बेहतरीन लेख, वेबसाइट और संसाधन भी उपलब्ध हैं (जिनमें एक पेज भी शामिल है) फोटोग्राफी सीखें) जिसे आप अपने स्मार्टफोन फोल्डर में बुकमार्क कर सकते हैं। इस जानकारी को किसी भी समय देखें, फिल्मांकन के दौरान या जब आपके पास पढ़ने के लिए कुछ मिनट हों।
फिल्म निर्माण के बारे में अपना ज्ञान केवल सोशल मीडिया पोस्ट से नहीं, बल्कि विशेषज्ञों द्वारा प्रकाशित लंबी, विश्वसनीय जानकारी से बढ़ाएं। इसी तरह, मूल उपयोगकर्ता मैनुअल के माध्यम से कैमरे का उपयोग करना सीखना उपयोगी होता है, जो अक्सर खो जाता है। सभी कैमरों में कुछ विशेषताएं समान होती हैं, लेकिन केवल कैमरे के साथ आने वाला मूल उपयोगकर्ता मैनुअल ही विवरण को सटीक रूप से समझाएगा।
डिजिटल फोटोग्राफरों ने समर्पित प्रकाश मीटरों का उपयोग काफी हद तक छोड़ दिया है, लेकिन फिल्म फोटोग्राफर अभी भी कुछ हद तक उन पर निर्भर रहेंगे। भले ही आपके कैमरे में बिल्ट-इन लाइट मीटर हो, फिर भी अपने फोन पर लाइट मीटर ऐप इंस्टॉल करना न केवल प्रकाश मापने के लिए उपयोगी होगा, बल्कि प्रत्येक फोटो के लिए आपके द्वारा चुनी गई सेटिंग्स को रिकॉर्ड करने के लिए भी उपयोगी होगा। प्रत्येक दृश्य के लिए लाइट मीटर ऐप का एक सरल स्क्रीनशॉट आपको अपनी चुनी हुई सेटिंग्स को परिणामी छवियों से संबंधित करने में मदद करेगा।
यदि आप तत्काल फोटोग्राफी के प्रशंसक हैं, तो आप तत्काल फिल्म प्रिंट या डिजिटल फिल्म फ़ाइलों को साझा करने के लिए अपने फोन को इंस्टाक्स प्रिंटर से भी कनेक्ट कर सकते हैं।
अंततः, कुछ फोटोग्राफर अपनी फिल्मों को डिजिटल रूप में परिवर्तित करने के लिए उन्हें संपादित करने और ऑनलाइन साझा करने हेतु अपने स्मार्टफोन का उपयोग करते हैं।
जैसे-जैसे आप फिल्म फोटोग्राफी की दुनिया में और अधिक डूबते जाएंगे, आपको कई अन्य ऐप्स मिलेंगे जिन्हें आप इंस्टॉल कर सकते हैं और जो आपकी कई तरह से मदद करेंगे।
मेरा फिल्म निर्माण पाठ्यक्रम देखें
फिल्म फोटोग्राफी का अध्ययन उसी प्रकार करें जैसे आप स्कूल में किसी अन्य विषय का अध्ययन करते हैं, केवल मंचों पर जाकर चीजों को स्वयं सीखने का प्रयास न करें। अपने क्षेत्र में स्थानीय फिल्म पाठ्यक्रमों और मीटअप्स की खोज करें। यूट्यूब से सीखना बहुत अच्छा है, लेकिन किसी अनुभवी व्यक्ति के साथ बैठना, जो आपका कैमरा संभाल सकता है और जिस दृश्य को आप शूट करना चाहते हैं, उसके बारे में सलाह दे सकता है, उससे बेहतर कुछ नहीं है।
अन्य स्थानीय फोटोग्राफरों से मिलना और एक-दूसरे से प्रेरणा लेना हमेशा मज़ेदार होता है। स्थानीय फोटोग्राफर आपको कैमरा और फिल्म खरीदने, अपने क्षेत्र में डेवलपिंग सेवाएं प्राप्त करने, तथा अपने समुदाय में प्रदर्शनियां आयोजित करने के लिए सर्वोत्तम स्थानों के बारे में बता सकते हैं। संयुक्त राज्य अमेरिका में बियर्स एंड कैमरा गुटों की बढ़ती सूची पर नज़र डालें। इनमें "बाल्टीमोर में फिल्म फोटोग्राफी" और वाशिंगटन डी.सी. में "सिप एंड डेवलप" जैसे समूह भी शामिल हैं। एक कुशल और जानकार छायाकार बनने के लिए इंटरनेट और वास्तविक जीवन के सभी संसाधनों का लाभ उठाएं।
एक विश्वसनीय कैमरा का उपयोग करें जो आपको प्रेरित करे।
अधिकांश फोटोग्राफी पाठ्यक्रमों में आपको 35 मिमी लेंस वाले पूर्णतः मैनुअल 50 मिमी कैमरे का उपयोग करना आवश्यक होता है। इसका मतलब यह है कि प्रत्येक फोटो लेने के लिए, आपको आईएसओ संवेदनशीलता, शटर स्पीड, एपर्चर (एफ-स्टॉप) सेट करना होगा, तथा कैमरे पर नहीं, बल्कि स्वयं पर फोकस करना होगा। इसके अलावा, कैमरे पर लगे लेंस पर “50 मिमी” अंकित होना चाहिए। यह ज़ूम लेंस नहीं होना चाहिए. 35 से 55 मिमी तक के अन्य "सामान्य" लेंस भी अच्छे हैं, लेकिन मैं इस सीमा से बाहर के किसी लेंस की अनुशंसा नहीं करूंगा।
अधिकांश लोग आपको पेन्टाक्स K1000, निकॉन एफएम, कैनन एफ-1, या मिनोल्टा एसआरटी से शुरुआत करने की सलाह देंगे। ये सभी पूर्णतः मैनुअल 35 मिमी एसएलआर कैमरे (सिंगल लेंस रिफ्लेक्स कैमरे) हैं। लेकिन पूरी तरह से मैनुअल फोकस वाले 35 मिमी कैमरे से शुरुआत करने में भी कोई बुराई नहीं है। मेरा एक वर्तमान छात्र कोडेक रेटिना कैमरे पर सीख रहा है और बहुत अच्छा कर रहा है।
विभिन्न उपलब्ध ब्रांडों और मॉडलों, उनकी लागत, तथा उनमें उपलब्ध या अनुपलब्ध सुविधाओं को देखकर भ्रमित होना आसान है। जाहिर है, आपको कुछ मॉडलों के बारे में जानना होगा, तभी आप कुछ ऐसा ढूंढ पाएंगे जो आपके मापदंडों पर खरा उतरे, लेकिन मेरा मतलब यह नहीं है कि आप कैमरे पर लिखे नामों पर ही अटक जाएं, क्योंकि उनका कोई महत्व नहीं है।
महत्वपूर्ण बात यह है कि यह काम करता है या नहीं!
फिल्म कैमरे बहुत पुराने हो सकते हैं, इसलिए काम करने लायक कैमरा चुनना बहुत महत्वपूर्ण है। एक विश्वसनीय स्थानीय कैमरा स्टोर या ऑनलाइन स्टोर खोजें कह أو प्रयुक्त फोटो प्रो أو केंद्रीय कैमरा जो प्रयुक्त फिल्म कैमरे बेचता है और उन पर कई महीनों की वारंटी देता है। जो कंपनियां प्रयुक्त फिल्म कैमरों पर वारंटी प्रदान करती हैं, उनके पास ऐसे कर्मचारी होते हैं जो उनकी सर्विस करते हैं या कम से कम यह सुनिश्चित करने के लिए उनका निरीक्षण करते हैं कि वे ठीक से काम कर रहे हैं।
जब हम फिल्म फोटोग्राफी शुरू करते हैं, तो हम गलत एक्सपोज़र सेटिंग्स और गलत लोडिंग जैसी चीजों से बहुत सारे शॉट्स बर्बाद कर देते हैं। फिल्म, डेवलपिंग और आपके समय के मूल्य को देखते हुए, कौन किसी सस्ते स्टोर से एक सस्ता कैमरा खरीदना चाहेगा जो आपकी तस्वीरों को भी बर्बाद कर सकता है?
अब, यदि आपके पास अपने बजट के भीतर कई कैमरों के बीच चयन करने का विकल्प है, तो कुछ समीक्षाएं पढ़ें और राय लें कि आपके लिए कौन सा कैमरा सर्वोत्तम है। यदि आप स्थानीय स्तर पर पूर्णतः मैनुअल, गारंटीड 35 मिमी कैमरा खरीद सकते हैं, तो ऐसा कैमरा चुनें जो आपको हाथ में लेने और देखने पर उत्साहित और प्रेरित करे। यह वह कैमरा है जिसे आप छोड़ना नहीं चाहेंगे और इस पर आप सबसे अच्छा सीखेंगे।
फिल्म विकास प्रयोगशाला की खोज करें
यदि आपके पास एक बढ़िया कैमरा है और आप काम शुरू करने के लिए तैयार हैं, तो किस प्रकार की फिल्म खरीदनी है, यह चुनने से पहले यह तय कर लें कि आप अपनी फिल्म को कैसे विकसित करेंगे!
कुछ प्रयोगशालाएं केवल कुछ विशेष प्रकार की फिल्में ही विकसित करती हैं, इसलिए शुरुआत करने के लिए आपको यह जानना आवश्यक होगा।
लेखन के समय, वर्तमान में तीन अलग-अलग प्रकार की 35 मिमी स्थिर फोटोग्राफी फिल्में निर्मित की जा रही हैं। वे हैं: सी41 रंगीन नकारात्मक फिल्में जैसे कोडक एक्टर, पोर्ट्रा, गोल्ड, कलरप्लस और फ़ूजी कलर; E6 रंगीन पॉजिटिव फिल्में जैसे कोडक एक्टाक्रोम, फ़ूजी प्रोविया और वेल्विया; ब्लैक एंड व्हाइट फिल्में जैसे इल्फोर्ड डेल्टा, एचपी5, एफपी4, पैनएफ, एसएफएक्स, ऑर्थो, कोडक टीमैक्स, ट्राई-एक्स और फूजी निओपैन।
इसलिए, आपको प्रयोगशालाओं की वेबसाइट देखनी होगी या उनसे संपर्क करना होगा ताकि यह सुनिश्चित हो सके कि वे आपकी इच्छानुसार C41, E6, और ब्लैक एंड व्हाइट फिल्में विकसित करते हैं। मैं C41 से शुरू करने की सलाह देता हूं, लेकिन यह आप पर निर्भर है!
इस तरह की प्रयोगशाला के पास रहना बहुत अच्छी बात है। बेथेस्डा, मैरीलैंड में मोटोफ़ोटोलेकिन यदि ऐसा नहीं है, तो कई मेल-ऑर्डर फिल्म विकास प्रयोगशालाएं हैं। डार्करूम यह मेरी पसंदीदा प्रयोगशाला है, लेकिन इंडी फिल्म लैब و ड्वेन का و रिचर्ड वे सभी लोकप्रिय हैं।
जब आप अपनी फिल्म को डेवलपमेंट के लिए लैब में देते हैं, तो आपको निम्नलिखित निर्देश देने होंगे: "केवल डेवलप करें," "डेवलप करें और स्कैन करें," "डेवलप करें और प्रिंट करें," या "डेवलप करें, स्कैन करें और प्रिंट करें।"
डेवलपिंग को स्वतः स्पष्ट होना चाहिए - वे उजागर फिल्म को ऐसे निगेटिव में परिवर्तित करते हैं जिसे देखा जा सकता है।
स्कैनिंग में मूलतः फिल्म के प्रत्येक फ्रेम की डिजिटल तस्वीरें ली जाती हैं, ताकि चित्रों को कंप्यूटर पर देखा, संपादित और साझा किया जा सके। आप स्कैनिंग के विभिन्न स्तर चुन सकते हैं। सस्ते स्कैन का रिज़ोल्यूशन कम होता है। अधिक महंगे स्कैन का रिज़ोल्यूशन अधिक होता है।
प्रत्येक रोल को प्रिंट करना अब उतना आम चलन नहीं रह गया है जितना पहले हुआ करता था, लेकिन आप आमतौर पर फिल्म रोल पर प्रत्येक छवि का एक छोटा प्रिंट चुन सकते हैं।
अधिकांश फोटोग्राफर “डेवलप और स्कैन” विकल्प का उपयोग करते हैं और स्कैन से केवल अपनी पसंदीदा तस्वीरें ही प्रिंट करते हैं। कुछ फोटोग्राफर स्वयं ही फिल्म को “विकसित” और स्कैन कर लेते हैं। जैसा कि ऊपर बताया गया है, आप ऐसा करने के लिए डिजिटल कैमरा या स्मार्टफोन का भी उपयोग कर सकते हैं। बेशक, कुछ फोटोग्राफर प्रयोगशाला का उपयोग नहीं करते हैं, बल्कि घर पर ही अपनी तस्वीरों को विकसित, स्कैन और/या प्रिंट करना पसंद करते हैं।
अपनी इच्छानुसार जितना काम आप करना चाहें, उसके लिए प्रयोगशाला का उपयोग करने में कुछ भी गलत नहीं है। मैं वास्तव में तब तक लैब का उपयोग करने की सलाह देता हूं जब तक आप फिल्म शूटिंग में सहज महसूस न करें।
नई फिल्म गति पर नई तस्वीरें कैप्चर करें
जैसा कि आप इस लेख में दी गई तस्वीरों से देख सकते हैं, मैं ब्लैक एंड व्हाइट फोटोग्राफी का प्रशंसक हूं। मैं ज्यादातर कोडक और इल्फोर्ड फिल्मों का उपयोग करता हूं। लेकिन आप फ़ूजी, लोमोग्राफी, सिनेस्टिल या जो भी आपको पसंद हो, उससे रंगीन फिल्में चुन सकते हैं! यदि आप तेज धूप में शूटिंग करना चाहते हैं तो 100 आईएसओ फिल्म से शुरुआत करें, या यदि आप विभिन्न विषयों की शूटिंग करना चाहते हैं तो 400 आईएसओ से शुरुआत करें। लेकिन जो भी खरीदें, नया खरीदें और पैकेजिंग के अनुसार ही तस्वीरें लें!
पुरानी, समाप्त हो चुकी फिल्में कभी-कभी नई फिल्मों से सस्ती हो सकती हैं। इससे आमतौर पर छवियां तो बनती हैं, लेकिन परिणामतः अजीब रंग और अप्रत्याशित एक्सपोज़र हो सकते हैं। कुछ फिल्म फोटोग्राफरों को समाप्त हो चुकी फिल्म से प्राप्त होने वाले अनोखे रूप के साथ प्रयोग करने में आनंद आता है। अनुभवी फोटोग्राफर अक्सर अपनी फिल्मों का मूल्यांकन और विकास पैकेज पर बताए गए ISO से भिन्न तरीके से करते हैं। लेकिन जब आप अभी भी मूल बातें सीख रहे हों तो मैं इनमें से कोई भी काम करने की सलाह नहीं देता।
हां, लोडिंग का अभ्यास करने के लिए आप एक्सपायर हो चुकी फिल्म के कुछ रोल का उपयोग कर सकते हैं। या हो सकता है कि आपने गलती से अपने मीटर पर ISO को गलत तरीके से सेट कर दिया हो और आपको प्रक्रिया को आगे बढ़ाने या वापस लेने की आवश्यकता हो। लेकिन जब आप ताजा फिल्म शूट करेंगे और निर्माताओं की सिफारिशों का पालन करेंगे, तो आपके परिणाम सुसंगत और दोहराए जाने योग्य होंगे। एक बार जब आप यह समझ जाते हैं कि अनुशंसित तरीके से फिल्म को कैसे शूट किया जाए, तो आप चाहें तो वैकल्पिक प्रक्रियाओं और समाप्त हो चुके स्टॉक के बारे में अपने ज्ञान को बढ़ा सकते हैं।
पेशेवर फोटोग्राफर बनें
एक बार जब आप मूल बातों में निपुण हो जाते हैं और अपनी पसंदीदा छवियों को विकसित होते हुए देखते हैं, तो फिल्म फोटोग्राफी बहुत मज़ेदार हो जाती है। इसके बाद आप सभी अच्छे, आकर्षक पुराने कैमरों और लेंसों के साथ-साथ उपलब्ध फिल्मों के चयन को भी देखना शुरू कर देंगे। मैं प्रत्येक फोटोग्राफर को फिल्म फोटोग्राफी के इन आकर्षक पहलुओं का अन्वेषण करने तथा जो उन्हें प्रेरणादायी लगे उसका आनंद लेने के लिए प्रोत्साहित करता हूँ। लेकिन साथ ही, मैं आपको चेतावनी देना चाहूँगा कि हममें से कई लोग अपने फोटोग्राफी कौशल को सुधारने के बजाय फोटोग्राफी उपकरण इकट्ठा करने या अनगिनत प्रयोग करने में अधिक व्यस्त हो जाते हैं।
कुछ फोटोग्राफरों के सोशल मीडिया खातों में उनके फिल्म कैमरों से ली गई फिल्म तस्वीरों की तुलना में उनके फिल्म कैमरों की डिजिटल तस्वीरें अधिक होती हैं। जबकि अन्य खातों में मानवता के लिए ज्ञात और कभी-कभी अज्ञात हर कैमरा, लेंस, फिल्म और डेवलपर के साथ ली गई पूरी तरह से उबाऊ तस्वीरों के पोस्ट हैं। फिर कुछ तस्वीरें हैं जिनमें फिल्म का विशाल भंडार दिखाया गया है।
निस्संदेह, फिल्म फोटोग्राफी समुदाय में सभी के लिए जगह है, और इन अतिरिक्त क्षेत्रों में अनुभव बहुत अच्छा है। उदाहरण के लिए, मैं अपनी फिल्में स्वयं विकसित करता हूं, लेकिन मैंने केवल कुछ डेवलपर्स का ही उपयोग किया है। जो फोटोग्राफर प्रयोग करते हैं, वे इस संबंध में मुझसे अधिक जानकार हैं और मेरे प्रश्नों का उत्तर देने में हमेशा मेरी मदद करते हैं। संग्राहकों से हमारे कैमरों का इतिहास जानना सचमुच अच्छा है। लेकिन मैं आपसे आग्रह करता हूं कि आप खरीदारी में इतना न उलझ जाएं कि आप उन कारणों को भूल जाएं कि आप फिल्म में क्यों आए थे।
निराशा को अपने ऊपर हावी न होने दें।
यह निश्चित है कि फिल्म फोटोग्राफी की लागत समय के साथ हमेशा बढ़ती रहेगी। हमें यह समझने के लिए नवीनतम मूल्य वृद्धि का विवरण जानने की आवश्यकता नहीं है। पुराने कैमरों के रखरखाव और विशिष्ट उत्पादों और सेवाओं के लिए अधिक कीमत चुकाने के बीच, आपको अपनी दृष्टि से समझौता किए बिना फिल्म फोटोग्राफी को जारी रखने के तरीके खोजने होंगे।
और चूंकि कीमतें अनिवार्य रूप से बढ़ेंगी, इसलिए आपको निस्संदेह कुछ डिजिटल फोटोग्राफरों से अनचाही और अपमानजनक सलाह मिलेगी, जो हर अवसर पर वास्तविक फिल्म के साथ शूटिंग जारी रखने के खिलाफ अपने उबाऊ व्याख्यान दोहराते हैं। वे अक्सर हमारी और हमारे काम की आलोचना करते हैं और उसे इस आधार पर आंकते हैं कि वे जो पहले स्वीकार करते हैं वह पूरी तरह से तुच्छ है।
ऐसे फोटोशूट होंगे जिन्हें आप किसी न किसी कारण से पूरी तरह से खराब कर देंगे, और अपने कमजोर आत्म-संदेह की स्थिति में, खाली हो चुके बैंक खाते के कारण, आप यह भी सवाल करेंगे कि आप फिल्म के साथ शूटिंग क्यों कर रहे थे।
लेकिन याद रखें, हार न मानें और निराशा को अपने ऊपर हावी न होने दें। हम जितना अधिक दृढ़तापूर्वक फिल्म फोटोग्राफी को संरक्षित करेंगे, यह उतना ही अधिक महत्वपूर्ण हो जाएगा, भले ही यह केवल कुछ समान विचारधारा वाले लोगों के लिए ही क्यों न हो।
इसके अलावा, यह मत समझिए कि फिल्म में जो शूट किया गया है वह डिजिटल संस्करण से स्वाभाविक रूप से बेहतर है। बस माध्यम अलग-अलग हैं। डिजिटल, फिल्म और हाइब्रिड फोटोग्राफरों को बिना किसी आलोचना के या किसी और को परेशान किए बिना अपने काम का जश्न मनाने में सक्षम होना चाहिए। मेरे लिए, विविध दृश्य संचार, कलाकार और फोटोग्राफर के रूप में हमारा साझा मूल्य होना चाहिए, न कि वह जो हमें अलग करता है।
मुझे आशा है कि मेरी सिफारिशें आपके लिए एक मजबूत शुरुआत का मार्ग प्रशस्त करेंगी और आपको फिल्म पर तस्वीरें लेना और साझा करना उतना ही फायदेमंद लगेगा जितना मुझे लगता है! हो सकता है कि अनुभवी पेशेवर भी टिप्पणी अनुभाग में कुछ बेहतरीन टिप्स साझा करें। पढ़ने के लिए धन्यवाद, और आपकी फोटोग्राफी के लिए शुभकामनाएँ!
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